Szkolenia i wydarzenia - ngo.pl

Intensywny coaching z Anną Godowską, poświęcony autorskiej metodzie pracy ze snami, śnieniem i nieświadomością w tańcu i teatrze. Zajęcia odbywają się w ramach cyklu TANIEC / Choreotopie, który poszukuje nowych sposobów współistnienia, współodczuwania i współtworzenia. W tej perspektywie sen staje się wspólną przestrzenią doświadczeń, a choreografia – sztuką budowania relacji między ciałami, ideami i tym, co dopiero nadchodzi.

Ile snu jest w ruchu – i ile ruchu w śnieniu, które trwa także na jawie?

Uczestniczki i uczestnicy Święta Snów poznają sposoby czerpania z zasobów nieświadomości jako źródła twórczej i witalnej energii. Praca obejmuje rozpoznawanie impulsów obecnych w snach, wspomnieniach, wyobrażeniach, fantazjach oraz w doświadczaniu świata i relacjach z innymi. 

Poznawane techniki pozwalają te impulsy uświadamiać, rozwijać i przekształcać w taniec i ruch. Zajęcia służą odkrywaniu związków między ciałem a psychiką oraz możliwości ich wykorzystania w procesie twórczym. Przybliżają także ideę tańca źródłowego – naturalnego, energetycznego przepływu treści psychicznych i duchowych przez ciało.

Zaproszenie na zajęcia jest skierowane do osób, które po raz pierwszy spotkają się z tą metodą.

Źródła i rozwój metody

Święto Snów (do 2013 r.: Taniec Śniącego Ciała) to autorski projekt badawczo-artystyczny rozwijany od 2004 r. przez choreografkę Annę Godowską i śp. Sławka Krawczyńskiego, reżysera i współtwórcę Teatru Bretoncaffe. Ich ponad dwudziestoletnia praktyka dała początek metodzie pracy ze snami i nieświadomością w tańcu i teatrze, inspirowanej psychologią analityczną Carla Gustava Junga oraz psychologią zorientowaną na proces Arnolda Mindella.

W tej metodzie śnienie jest rozumiane jako rzeczywistość obecna również na jawie: w doznaniach ciała, fantazjach, wspomnieniach i relacjach z innymi. Punktem wyjścia do pracy twórczej może więc być każde doświadczenie – indywidualne i zbiorowe. 

W ramach projektu powstały wielokrotnie nagradzane spektakle, wyróżnione m.in. dwiema nagrodami Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na Polskiej Platformie Tańca w Lublinie (2014) oraz główną nagrodą festiwalu Szekspiroff w Gdańsku (2022). Projekt zrealizowano dzięki wsparciu m.in. Centre national de la danse w Pantin, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, Le Manège w Mons, Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, Biura Kultury m.st. Warszawy, Centrum Kultury w Lublinie oraz Fundacji Ciało/Umysł.

Anna Godowska – choreografka, tancerka, pedagog tańca współczesnego. Autorka prac solowych, przygotowanych na otwarcie Choreographisches Zentrum NRW w Essen. Rezydentka Centre national de la danse w Paryżu, centrum Maison Folie w Belgii oraz Performing Arts Choreographisches Zentrum NRW w Essen, stypendystka Mobile Academy, uczestniczka Theorem Residency Project oraz Interdiscyplinary Dramaturgy Coaching w Zagrzebiu, stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Autorka i realizatorka wielu projektów artystyczno-edukacyjnych. W latach 2001–2012 Anna Godowska wspólnie ze Sławkiem Krawczyńskim prowadziła Teatr Bretoncaffe. Cały dorobek teatru to kilkanaście spektakli prezentowanych na wielu scenach w Polsce oraz na licznych festiwalach za granicą. Najważniejszą częścią wspólnej pracy artystów jest projekt badawczy pod nazwą „Taniec śniącego ciała”. Autorka koncepcji ruchu chóru oraz choreografii do wszystkich spektakli zespołu Chór Kobiet. Współpracowała z artystami z innych dziedzin sztuki, wyróżnić tu należy wieloletnią współpracę z artystką sztuk plastycznych Katarzyną Kozyrą. Jako choreografka i tancerka współpracowała także z Teatrem Narodowym w Warszawie oraz Operą Narodową Teatru Wielkiego w Warszawie. W grudniu 2017 roku Anna Godowska otrzymała nagrodę za choreografię na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Boska Komedia w Krakowie. Prace choreograficzne Anny Godowskiej były i są prezentowane na najważniejszych festiwalach w Polsce i na świecie.

Koszt 200 PLN 

Warsztaty odbędą się w piątek po południu oraz przez cały dzień w sobotę i niedzielę z przerwami na obiad.

Warunkiem udziału jest obecność na zajęciach przez wszystkie trzy dni. 

Liczba miejsc bardzo ograniczona. Coaching jest przeznaczony dla osób powyżej 18. roku życia, które postrzegają taniec i pracę z ciałem jako drogę do samopoznania i rozwoju. Udział nie wymaga doświadczenia performerskiego ani znajomości określonych technik tańca.

Zapisy do 1.12.2026 za pomocą formularza zgłoszeniowego.

Uczestniczki i uczestnicy zostaną wybrani spośród osób, które wypełnią formularz zgłoszeniowy. 

Kontakt
Marek Gluziński
e-mail [email protected].